AHMA蔡傳偉先生《潮流時尚與過往文創的相容并存》文章分享

AHMA創辦人葉惠敏小姐的文章（已在美業雜志2016年7月刊刊登）

《潮流時尚與過往文創的相容并存》

進入本次的主題之前，先讓我分享一下近期我的一次有趣的經驗。就在今年的五月中旬，本人很榮幸的受邀于亞洲發型藝術家協會（AHMA）前往緬甸的首都“仰光”，去參與該協會與當地所合作的活動?；顒拥牧鞒滩粌H僅是單純的設計師發表與走秀，其中還是包含了相當精彩緊湊的競賽部分。在比賽中選手們盡展所學，妙作紛呈，其中不乏充滿了匠心獨具的作品，只是除了技法之外，內蘊著各種國情與文化特色的作品卻是讓我更加玩味的。在這其中，我彷佛在這理應是充滿了前衛的場合中，看見了最近大家耳熟能響的字樣，那就是“文化創意產業”。

位于全球化浪潮與符號消費的趨勢下，在各國將文化創意產業視為全球性的產業重點之際，時尚一詞近年來已被廣泛使用于各領域，時尚是一種概念，是一種文化，是一種美學，更是一種產業。以知識經濟為類型的文化創意產業結合靈感、創意，并帶來發展潛能與就業，成為各國未來發展及轉型的契機。而這個產業在歐美國家已是歷史悠久、綿延流長。但是在亞洲，我們雖然沒有清晰明確的時尚產業，但是這個市場似乎就存在于我們所耳熟能詳的文化創意產業之中。綜觀近年來文化創意產業的發展過程，源自英國的“創意產業”以及小區總體營造下的地方“文化產業”，雖然名稱相近，但是兩者為不同的發展概念，也因此在執行過程中易造成混淆進而降低產業推廣的成效，這也成為了當代需求經濟所最關心的命題。物品的大量生產與制造已被后現代消費與彈性化生產所取代；而這些特殊性的消費又特別與文化符號、認同之間有緊密的聯系。消費產品所具有象征符號、概念與形象提供了人們自我認同的素材。換言之，在全球化的后現代消費下，消費的重要性不僅是商品本身的功能，更包括了商品本身帶來的文化意象以及其所創造的獨特性。

我們從文獻得知，時尚源自于服裝、發型乃至于整體造型，并由上流社會所帶動的一種風潮，時尚是經濟起飛下所產生的產物，當人類生活無虞之后，“需要”已不能滿足人類，進而追求更高質感之“想要”層面。然而社會型態之改變，也將影響產業結構，單純的模仿、東施效顰，這種尷尬的創作力已經在潮流的更迭中，日趨無力。然而如何成就那些有著文化創意的美業人才，成為未來身處在美業中的各位先進們的主要目標。

我想這些人才除了須具備設計能力，文化素養及創造力的開發，更需充實其推開這扇名為文化創意產業的基本能力，而具備經營管理知識才能在這變動的產業上開創未來事業，才能開啟關切地方藝術與人文及創造力開發在美業上的交流與對談。依此看來，也如前面幾篇專欄所述，身處在這極具創新與客制化的產業中的我們，憑借著古老傳承的文化基石，也將在未來的世代中大有可為。

微信掃一掃，將本文輕松分享到朋友圈！